Jack Nicholson , originele naam John Joseph Nicholson , (geboren 22 april 1937, Neptune, New Jersey, VS), een van de meest prominente Amerikaanse filmacteurs van zijn generatie, vooral bekend om zijn veelzijdige portretten van onconventionele, vervreemde buitenstaanders.
Nicholson, wiens vader zijn gezin in de steek liet, groeide op in de overtuiging dat zijn grootmoeder zijn moeder was en dat zijn moeder zijn oudere zus was; het was pas toen hij bekendheid had verworven dat Nicholson zelf de waarheid leerde kennen. Na zijn afstuderen aan middelbare school , verhuisde hij naar Californië, waar hij een kantoorbaan nam in Metro-Goldwyn-Mayer ’s animatieafdeling. In de jaren 1957-1958 trad hij op het podium op met het Players Ring Theatre in Los Angeles en kreeg hij enkele kleine rollen op televisie. Rond deze tijd ontmoette hij B-filmkoning Roger Corman, die hem de hoofdrol aanbood in zijn low-budget film De huilende babymoordenaar (1958). Nicholson speelde het volgende decennium belangrijke rollen in B-films (waaronder meerdere voor Corman), af en toe bijrollen in A-films (zoals Ensign Poeder , 1964), en gastrollen in televisieseries als De Andy Griffith-show . Hij ploeterde ook in scenarioschrijven, met als bekendste credits Corman's LSD-hallucinatiefilm De reis (1967) en de surrealistische ravotten Hoofd (1968), een kaskraker met in de hoofdrol de Monkees die sindsdien een cult-aanhang heeft aangetrokken.
Nicholson's grote doorbraak kwam eindelijk met Easy Rider (1969), om baanbrekend tegencultuurfilm met Peter Fonda en Dennis Hopper als rondzwervende, drugsdealende motorrijders en Nicholson in een scène-stelende, Oscar-genomineerde ondersteunende voorstelling als alcoholische advocaat. Nicholson's hernieuwde sterrendom werd veiliggesteld met zijn leidende rol in Vijf eenvoudige stukjes (1970), een episodische, existentialistische drama en een belangrijke inzending in Hollywood's kunstfilmbeweging van de vroege jaren zeventig. Nicholsons portret van een man die vervreemd is van zijn familie, vrienden, carrière en geliefden leverde hem een Oscar nominatie voor beste acteur. Zijn volgende succesvolle film, regisseur Mike Nichols 's Kennis van vlees (1971), was een duistere humoristische veroordeling van mannelijke seksuele zeden; het was misschien wel de meest seksueel expliciete film van Hollywood tot nu toe. Nicholsons optreden als een emotioneel lege, roofzuchtige chauvinist toonde zijn talent voor het inbrengen van humor in serieuze situaties als een middel om inherent ironie - zijn donkerste karakters zijn meestal gemeen grappig.
in welke jaren vond de Tweede Wereldoorlog plaats?
Easy Rider (Van links naar rechts) Dennis Hopper, Peter Fonda en Jack Nicholson in Easy Rider (1969), geregisseerd door Dennis Hopper. Columbia Pictures Corporation
Vijf eenvoudige stukjes Jack Nicholson (voorgrond) in Vijf eenvoudige stukjes (1970), geregisseerd door Bob Rafelson. 1970 Columbia Pictures Corporation met BBS Productions
scène uit Kennis van vlees (Van links naar rechts) Jack Nicholson, Art Garfunkel en Carol Kane in Kennis van vlees (1971). 1972 Avco Embassy Pictures Corp. en Icarus Productions, Inc.; foto uit een privécollectie
Nicholson verdiende opnieuw een Oscar-nominatie voor: Het laatste detail (1973), waarin hij een luidruchtige marechaussee portretteert die met tegenzin een jonge matroos naar de militaire gevangenis begeleidt. Hij speelde vervolgens in Romeinse polenski ’s Chinatown (1974), een hommage aan de donkere film detectivefilms uit de jaren veertig en een algemeen erkend filmmeesterwerk. Nicholsons briljante optreden als stijlvolle privédetective Jake Gittes, die te laat zijn onmacht realiseert tegenover rijkdom en corruptie, leverde hem een vierde Oscar-nominatie op. De acteur sloot deze zeer succesvolle periode af met zijn eerste Oscar-overwinning One Flew Over the Cuckoo's Nest (1975), waarin zijn iconoclastische, vrijgevochten karakterisering van de gedetineerde R.P. McMurphy in een psychiatrische inrichting dient als een metafoor voor de hopeloosheid van rebellie tegen de gevestigde autoriteit. Andere opmerkelijke Nicholson-films uit deze periode inbegrepen Michelangelo Antonioni ’s Beroep: verslaggever (1975; De passagier ), waarin Nicholson een depressieve verslaggever portretteert die de identiteit van een dode man aanneemt, en Tommy (1975), regisseur Ken Russell's opzichtige productie van de Who's rockopera, met Nicholson in een ondersteunende zangrol als de dokter van het titelpersonage.
Chinatown John Huston (links) en Jack Nicholson in Chinatown (1974), geregisseerd door Roman Polanski. 1974 Paramount Pictures Corporation
Zijn roem verzekerd, Nicholson werkte de komende jaren sporadisch. Hij speelde met Marlon brando in de Arthur Penn western De Missouri Breaks (1976), een ongelijke maar meeslepende eigenzinnige film; en hij regisseerde en speelde in een andere revisionistische western, Ga naar het zuiden (1978). Zijn volgende opmerkelijke rol was in regisseur Stanley Kubrick's De glans (1980); een aanpassing van de roman van Stephen King, het is een film waarover de kritische meningen verdeeld blijven, maar die met Nicholsons bijlzwaaiende razernij - culminerend in zijn demonische kreet van Heeeere's Johnny! - werd een van de onuitwisbare filmische beelden van die tijd. Nicholson verscheen in de jaren tachtig in verschillende kwaliteitsfilms, waarmee hij nog meer Academy Award-nominaties kreeg voor: rood (negentien een en tachtig), Prizzi's Honor (1985), en ijzerkruid (1987) en het winnen van een Oscar voor beste mannelijke bijrol voor zijn rol als dronken maar fatsoenlijke ex-astronaut in Termen van genegenheid (1983). Twee van zijn meest populaire uitvoeringen van het decennium kwamen binnen De heksen van Eastwick (1987) en Batman (1989), waarin de over-the-top komische wendingen van Nicholson als respectievelijk de duivel en de Joker te zien waren.
Jack Nicholson en Shelley Duvall in De glans Jack Nicholson en Shelley Duvall in De glans (1980), geregisseerd door Stanley Kubrick. 1980 Warner Brothers, Inc. met Hawk Films
wernicke's gebied is een hersengebied dat betrokken is bij
Jack Nicholson en Shirley MacLaine in Termen van genegenheid (1983). Met dank aan Paramount Pictures Corporation
In de jaren negentig werd Nicholson beschouwd als een schermicoon. Hij begon het decennium door te regisseren en in de hoofdrol te spelen De twee Jakes (1990), een vervolg op Chinatown dat leverde lauwe recensies op. Beter ontvangen waren Hoffa (1992), waarin hij de controversiële Teamsters-baas portretteerde Jimmy Hoffa , en Een paar goede mannen (1992), waarin zijn ondersteunende optreden als dyspeptische marine-kolonel hem zijn 10e Oscar-nominatie opleverde, een record voor een mannelijke acteur. Zijn 11e nominatie, voor zijn vertolking van een misantropische schrijver in Zo goed als mogelijk in de gegeven omstandigheden (1997), resulteerde in Nicholsons derde Oscar (zijn tweede voor beste acteur).
Zo goed als mogelijk in de gegeven omstandigheden (Van links naar rechts) Helen Hunt, Jack Nicholson en Greg Kinnear in Zo goed als mogelijk in de gegeven omstandigheden (1997). Met dank aan TriStar-afbeeldingen
Aan het begin van de 21e eeuw bleef Nicholson de hoofdrol spelen in dramatische rollen. Na het spelen van een wereldvermoeide voormalige politieagent in Sean Penn's de belofte (2001), scoorde hij opnieuw een persoonlijke triomf met zijn veelgeprezen optreden als titelpersonage in Over Schmidt (2002), een film over een gepensioneerde weduwnaar die zijn relatie met zijn dochter wil herstellen. Nicholsons ingetogen acteerwerk in de melancholische komedie leverde hem een 12e Academy Award-nominatie op. In 2006 verscheen hij als de Ierse gangster Frank Costello in Martin Scorsese ’s de overledene . Nicholson zette zijn succes voort in komische rollen toen hij schitterde als een over-the-top psychiater in Woedebeheersing (2003) en als een ouder wordende playboy die verliefd wordt op een toneelschrijver (gespeeld door Diane Keaton) in Er moet iets geven (2004). In De bucketlist (2007) Nicholson en Morgan Freeman portretteren twee terminaal zieke mannen die ontsnappen uit een ziekenhuisafdeling, zodat ze alles kunnen bereiken wat ze willen doen voordat ze sterven. Hij verscheen later als een opvliegend vader in de romantisch komedie Hoe weet je dat (2010), zijn vierde samenwerking met regisseur James L. Brooks.
Leonardo DiCaprio (links) en Jack Nicholson in de overledene (2006). 2006 Miramax-films; alle rechten voorbehouden
Hoewel Nicholsons alom geïmiteerde handelsmerken van een duivelse glimlach en een langzame, afstandelijke spreekstijl door de jaren heen constant bleven, werd zijn schermpersonage milder in zijn metamorfose van iconoclastische hoofdrolspeler tot mainstream acteur, en zijn personages van latere jaren weerspiegelen in veel opzichten de rijping van zijn generatie. Toen hij in de zestig was, speelde hij vaak mannen met een jeugdige rebelse inslag, maar die ook de waarde van gevoeligheid hebben geleerd. Nicholson ontving in 1994 de Life Achievement Award van het American Film Institute.
Copyright © Alle Rechten Voorbehouden | asayamind.com